17 el lugar. Por ello, concluye con la virtuosa vivienda de Can Feliz, un final ejemplar. El segundo volumen insiste en esa tradición moderna con la obra de Bo y Wohlert. En la reforma de la óptica Thiele ya aparece el compromiso proyectual con la futura realidad en su equilibrio con los materiales y sus soluciones constructivas. Son herramientas aprendidas de Liselund, de Zui-Ki-Tei y de la granja rural danesa tantas veces pintada por Hammershøi. Ello nos hace recordar las tres lecciones impartidas por Carl Petersen en la segunda década del siglo XX: Contrastes, Texturas y Colores5. Ladrillo y madera, no se necesita nada más para realizar esos bellos proyectos, insiste Jaime Ferrer, como los realizados en el museo de Louisiana, o en el pabellón de invitados de Nils Bohr. Todo ocurre junto a la carretera de Strandvejen. La imagen que introduce la obra Erik Christian Sørensen no es ni más ni menos que una fotografía a contraluz del museo vikingo de Roskilde, junto al fiordo del mismo nombre. En el trabajo se insiste en la importancia capital de la técnica en estos proyectos, y en el logro de combinar simples planos para conseguir alcanzar niveles estéticos modélicos. No es tan fácil, y Sørensen es un gran referente de todo ello. Las pruebas están allí, en su casa de Gentofte, en Virum o en el espléndido museo vikingo de hormigón con sus afiladas y esbeltas naves; su cubierta quebrada, sus lamas frente a la gran cristalera del fiordo. Jaime nos va llevando por todos estos recorridos seductores, y nos deposita frente a un cuadro de Hammershøi que flota en nuestra memoria. Y nos adentramos en la figura de Jean Jaques Barüel arquitecto vinculado a Alvar Aalto. Se recupera su gran sensibilidad y su magistral trabajo para alcanzar la harmonía entre naturaleza y lugar. Esos planos de emplazamiento o esa sensibilidad hacia la topografía hacen de Baruël el más organicista de esta generación. El trabajo concluye deteniéndose en la obra de Knud Peter Harboe, y la de Friis y Moltke. De Harboe se presenta su preciosa y precisa obra junto a una exquisita documentación gráfica. Jaime Ferrer analiza sus viviendas unifamiliares acompañadas de un delicado estudio gráfico ¿Por qué hoy en día no dibujamos así?, como lo hace el arquitecto danés y como lo vuelve a hacer el autor de este trabajo. La obra de Friis y Moltke se realizó fundamentalmente cerca de Aarhus, en Jutlandia. Vuelven a ser piezas sencillas, lacónicas, precisas como su bellísima casa en Brabrand. Agrupar y analizar toda esta documentación en los dos volúmenes es todo un regalo. Y como telón de fondo Vilhelm Hammershøi sigue presente en este maravilloso y sensible trabajo, donde cada obra parecer ser la misma, pero todas son diferentes. ¿Hay algo más hermoso? 5 Clasicismo Nórdico, 1910-1930. Catálogo de la exposición. MOPU. Madrid 1983. This is why it concludes with the virtuous house of Can Feliz, an exemplary ending. The second volume continues this modern tradition with the work of Bo and Wohlert. In the refurbishment of the Thiele optician’s shop, the project’s commitment to the future reality already appears in its balance with the materials and their constructive solutions. These are tools learned from Liselund, Zui-Ki-Tei, and the rural Danish farm so often painted by Hammershøi. This reminds us of the three lessons taught by Carl Petersen in the second decade of the 20th century: Contrasts, Textures and Colours5. Brick and wood, nothing else is needed to realise these beautiful projects, insists Jaime Ferrer, such as those in the Louisiana Museum or the Nils Bohr guest pavilion. It all happens along the Strandvejen road. The image that introduces Erik Christian Sørensen’s work is nothing less than a backlit photograph of the Viking Museum in Roskilde, by the fjord of the same name. The work insists on the paramount importance of technique in these projects and the achievement of combining simple planes to reach exemplary aesthetic levels. It is not that easy, and Sørensen is an excellent example. The proof is there, in his house in Gentofte, in Virum or the splendid concrete Viking museum with its sharp, slender halls, broken roof, and slats in front of the great glass window of the fjord. Jaime takes us through all these seductive routes and places us in front of a painting by Hammershøi that floats in our memory. We also delve into the figure of Jean Jaques Barüel, an architect linked to Alvar Aalto. His great sensitivity and mastery of achieving harmony between nature and place are brought to light. These site plans and his sensitivity to topography make Baruël the most organicist of this generation. The work concludes by examining the work of Knud Peter Harboe and Friis and Moltke. Harboe’s precious and precise work is presented with exquisite graphic documentation. Jaime Ferrer analyses his single-family dwellings accompanied by a delicate graphic study. Why don’t we draw like this nowadays, as the Danish architect does and as the author of this work does once again? Friis and Moltke’s work was mainly done near Aarhus in Jutland. They are once again simple, laconic, precise pieces like their beautiful house in Brabrand. To bring together and analyse all this documentation in the two volumes is a gift. As a backdrop, Vilhelm Hammershøi is still present in this exquisite and sensitive work, where each work seems to be the same, but all are different. Is there anything more beautiful? 5 Clasicismo Nórdico, 1910-1930. Exhibition catalogue. MOPU. Madrid 1983.
RkJQdWJsaXNoZXIy OTM5Mzc3