13 Pero la imagen era de modernidad. Atrás quedaban los referentes, el ayuntamiento de Copenhague, e incluso el de Estocolmo: piedra frente a ladrillo, hueco frente a ventana. En definitiva las referencias al Neoclasicismo quedaban atrás, aunque seguían viniendo de Italia, de una nueva Italia. Pero la sombra de Asplund era alargada y la ampliación de Asplund para el Ayuntamiento de Göteborg fue una alternativa también radical e innovadora, pero sin torre. Fue un proyecto cuya realización duró veintitrés años y, contrariamente a ese desgaste profesional, estaba lleno de energia e identidad. Sin ángulos ni esquinas, el espacio era infinito y ambigüo12, era moderno. Sería el gran referente. Pero la ampliación de Göteborg no tenía elemento vertical, no tenía torre. El Pabellón soviético en la Exposición Internacional de las Artes Decorativas e Industriales Modernas de 1925 se realizó en París. Melnikov proyecta el pabellón de la Unión Soviética. La planta estaba atravesada por una generosa escalera oblicua y un mastil triangular en la entrada que soportaba de unas grandes letras símbolo de la joven revolución. Cinco años después, Asplund repitió la fórmula utilizando el recurso vertical como soporte publicitario. Jacobsen recurre a la imagen de hormigón de Gardella para albergar el campanario y colgar el gran reloj de piedra. La desnudez estructural en forma de elemento vertical es una fórmula conocida y especialmente en una época donde el slogan es un motivo que rige nuestras vidas. La imagen es lo fundamental, como en los anuncios de las paradas de autobús. Pero volviendo a la foto de Wunderlich quisiera insistir en el viaje. Todo recorrido debe ser tranquilo y ordenado, lleno de ilusión. Son viajes donde la mirada se convierte en la herramienta fundamental del ir y venir, aunque ante el bombardeo de imágenes y de inmediatez actual, el viaje puede llegar a ser una desesperación. Pero no todo está perdido. Volvamos a Dinamarca y a uno de los iconos más conocidos: la silla Hormiga13. Una silla de tres patas nacida de un viaje de Jacobsen a los Eames. Y Jacobsen la mejoró y la abarató, y la hizo asequible para todo el mundo. Es una silla que tiene un detrás, bellísimo. Pero eso lo dejaremos para otro día. 12 La decadencia de Occidente. Oswald Spengler. Ed. Austral. Barcelona, 2011. 13 Myren. Arne Jacobsen para la compañía Fritz Hansen. 1951-1952. However, the image was one of modernity. Gone were the references, Copenhagen’s town hall, and even Stockholm’s: stone versus brick, hollow versus window. In short, the references to Neoclassicism were left behind, although they still came from Italy, from a new Italy. But Asplund’s shadow was long and Asplund’s extension for the Göteborg City Hall was also a radical and innovative alternative, but without a tower. It was a project that took twenty-three years to complete, and contrary to this professional attrition, it was full of energy and identity. Without angles or corners, the space was infinite and ambiguous12; it was modern. It was to be the great reference point. But the Göteborg extension had no vertical element, no tower. The Soviet Pavilion at the 1925 International Exhibition of Modern Decorative and Industrial Arts was held in Paris. Melnikov designed the Soviet Union pavilion. The ground plan was crossed by a generous, oblique staircase and a triangular mast at the entrance supported by large letters symbolising the young revolution. Five years later, Asplund repeated the formula using the vertical resource as an advertising medium. Jacobsen uses Gardella’s concrete image to house the bell tower and hang the large stone clock. Structural nudity in the form of a vertical element is a familiar formula, especially in an age where the slogan is a motif that rules our lives. Image is the key, as in bus stop advertisements. But, back to the Wunderlich photo, I would like to insist on the trip. Every journey must be calm and orderly, full of illusion. There are journeys where the gaze becomes the fundamental tool for coming and going. However, in the face of the bombardment of images and immediacy of today’s world, the journey can become desperate. But all is not lost. Let’s return to Denmark and one of its most famous icons: the Ant chair13. A three-legged chair that was born from a trip from Jacobsen to the Eames. And Jacobsen improved it and made it cheaper and more affordable for everyone. It is a chair with a beautiful back. But we will leave that for another day. 12 La decadencia de Occidente. Oswald Spengler. Austral. Barcelona, 2011. 13 Myren. Arne Jacobsen for the Fritz Hansen company. 1951-1952. Ayuntamiento de Aarhus. Arne Jacobsen y Erik Møller. Aarhus, Dinamarca, 1937-1942. Aarhus City Hall. Arne Jacobsen and Erik Møller. Aarhus, Denmark, 1937-1942.
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